Rodos Art City | Εικαστική Έκθεση “El Pueblo”

Rodos Art City

“El Pueblo ” και “Art for the People”

 

Η καλλιτεχνική ομάδα “Rodos Art City” με χαρά και υπερηφάνεια παρουσιάζει μία σειρά σύγχρονων pop-up έργων στην έκθεση με γενικό τίτλο “Art for the People”(«Τέχνη για τους Ανθρώπους»).

Η έκθεση θα διαρκέσει όλο τον Οκτώβριο και θα φιλοξενηθεί σε μέρη που επιλέχθηκαν με κριτήριο τους καλλιτεχνικούς δεσμούς με την κοινωνία και την υποστήριξη και την ανάμιξή τους στις εικαστικές τέχνες της Ρόδου.

Περιλαμβάνει ζωγραφική, γλυπτική, οικολογική τέχνη και διαδραστική ζωγραφική και δημιουργία.

 

“El Pueblo” 

Η πρώτη ενότητα της έκθεσης με τίτλο «El Pueblo» ξεκινάει την Πέμπτη 30 Σεπτεμβρίου 2021 στο «Café Boheme».

“Μέσω της τέχνης και χρησιμοποιώντας την δημιουργικότητά μας για θετικές αλλαγές θέλουμε να αναβαθμίσουμε τις κοινότητές μας και τα νησιά.

Δημιουργούμε θεραπευτική τέχνη, χρήσιμη στα σχολεία και στα παιδιά.

Πιστεύουμε στην ανακύκλωση, στον ανασχηματισμό και στην επαναχρησιμοποίηση.

Είμαστε καλλιτέχνες που σκοπεύουμε να χαρίζουμε έργα μας όπου μας ζητηθούν, να είμαστε κοντά σε φιλανθρωπικούς οργανισμούς και φιλοζωϊκές ομάδες στη Ρόδο και όπου αλλού χρειάζεται.

Ταυτόχρονα καλλιεργούμε μία συνδετική πλατφόρμα για καλλιτέχνες που ζουν και δημιουργούν στη Ρόδο.

Αγαπάμε το νησί σας, τη Ρόδο!”

 

Πρόγραμμα

Οι τρεις ενότητες της έκθεσης θα παρουσιαστούν σε τρεις φάσεις στα εξής σημεία:

 

  1. Café Boheme. Από 30 Σεπτεμβρίου έως 3 Οκτωβρίου 2021. Ώρες λειτουργίας 6μ.μ. – 12μ.μ.
  2. Θέατρο Santa Maria. 7 – 12 Οκτωβρίου 2021. Ώρες λειτουργίας 5μ.μ. – 10μ.μ.
  3. The Walk Inn. 21 – 26 Οκτωβρίου 2021. Ώρες λειτουργίας 5μ.μ. – 11μ.μ.

 

Συμμετοχές

Στην έκθεση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:

Δημήτρης Βασιλείου

Δόμνα Παναγοπούλου

Heike Kummer

Azam Maysonet

Sally Nearns

Michelle Petalas

Θαρρενός Σκαμπίλης

Jack Grover

 

Οι καλλιτέχνες

 

Δημήτρης Βασιλείου

Γεννήθηκε στην Αθήνα.

Ξεκίνησε τη ζωγραφική με δάσκαλο τον Αντώνη Απέργη.

Από το 1983 έως το 1988 σπούδασε ζωγραφική στο Α΄ εργαστήριο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας με δάσκαλο τον Δημήτρη Μυταρά.

Παράλληλα παρακολούθησε στα τμήματα της χαρακτικής και της σκηνογραφίας της Α.Σ.Κ.Τ.

Ατομικές εκθέσεις:

1990  Gallery 7. Αθήνα.

1992  Πνευματικό κέντρο του Δήμου Γαλατσίου.

1993  Πνευματικό κέντρο του Δήμου Αθηναίων.

1995  Κέντρο Τεχνών «Παλατάκι» Χαϊδάρι.

Συμμετοχή σε ομαδικές  εκθέσεις:

1988  Gallery TITANIUM.

1989 Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών.

1994  «Σύγχρονη Ελληνική Ζωγραφική» Επιμελητήριο Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος.

2005 Δημοτική Πινακοθήκη Ρόδου-Μουσείο  Νεοελληνικής  Τέχνης. Σ.Ε.Δ.

2006 Δημοτική Πινακοθήκη Ρόδου-Μουσείο  Νεοελληνικής  Τέχνης. Σ.Ε.Δ.

2006 Συμμετοχή στην ομαδική έκθεση του Σ.Ε.Δ. που διοργάνωσε η  Νομαρχία Δωδεκανήσου στα πλαίσια του εορτασμού των 60 χρόνων  από την ενσωμάτωση της Ρόδου, που πραγματοποιήθηκε στο  Νεστορίδειο.  

2006  Έρωτας : Μία κινητήρια δύναμη. Πολυχώρος Τελχίνες.  

2007  18 εκπαιδευτικοί εικαστικοί καλλιτέχνες στο ART PARK.

2007  Ο Μεσαίωνας στα Δωδεκάνησα. Γαλλικό κατάλυμα. Σ.Ε.Δ.

2007  Οκτώβριος 40 Καλλιτέχνες στο Δημαρχείο του Παλαιού  Φαλήρου. Σ.Ε.Δ.

2007  Νοέμβριος – Δεκέμβριος  «Παραλίγο 20» 19 καθηγητές εικαστικοί εκθέτουν στο Κατάλυμα της Γαλλίας.

2008  Ρώμη. «Ελλάδα παντού» Σ.Ε.Δ. στο πολιτιστικό κέντρο της  Ελληνορθόδοξης Μητρόπολης.

2008  Ομαδική εικαστική έκθεση Σ.Ε.Δ. «Στις πηγές του μέλλοντος  μας» με αφορμή την ημέρα εορτασμού του νερού.

2009  Μάιος. Ομαδική έκθεση Ζωγραφικής και Γλυπτικής με τον  τίτλο: Η Τέχνη ωφελεί σοβαρά την υγεία. Είκοσι καλλιτέχνες στο Κατάλυμα  της Γαλλίας.

Από το 1995 εργάζεται στη Μέση Εκπαίδευση ως καθηγητής  καλλιτεχνικών μαθημάτων, σχεδίου και ιστορίας της τέχνης σε  Γυμνάσια και Λύκεια της Ρόδου.

Από το 2006  διδάσκει στα τμήματα Εικαστικών και Ιστορίας της  Τέχνης των Κ.Ε.Ε. Δωδεκανήσου και ΝΕΛΕ.

Το 2007 κάνει σεμινάρια σκηνογραφίας στο Χειροτεχνικό Κέντρο  Ρόδου με σκοπό την προετοιμασία και την εκπαίδευση ομάδων  εθελοντών που θα συμμετέχουν με ανάλογα σκηνογραφικά θέματα  στο Μεσαιωνικό Φεστιβάλ Ρόδου.

Τον Μάιο του 2007 συμμετείχε στο Μεσαιωνικό Φεστιβάλ Ρόδου ως  υπεύθυνος κατασκευής και επιμέλειας των σκηνικών.

2008 Δεκέμβριος-Ιανουάριος Χριστουγεννιάτικες σκηνογραφίες στις  Πηγές Καλλιθέας.         

2008 Μάιος σκηνικά για την παράσταση: «Το αηδόνι του αυτοκράτορα» που παρουσίασε η θεατρική ομάδα του Συλλόγου  Α/θμιας Εκπαίδευσης και Προσχολικής  Αγωγής.

2009 Συμμετοχή στον εορτασμό της παγκόσμιας ημέρας θεάτρου που οργάνωσε το Πανελλήνιο Δίκτυο για το θέατρο (Ρόδος, Πανεπιστήμιο Αιγαίου) με την οργάνωση και παρουσίαση εργαστηρίου μάσκας με τον τίτλο: «Η θεατρική μάσκα, υλοποιώντας μια ιδέα».

Από το 1985 εργάζεται σε προγράμματα της ΝΕΛΕ (Αγ. Παρασκευή, Περιστέρι, Χαϊδάρι, Ρόδος).

Είναι μέλος του Ε.Ε.Τ.Ε. (Επιμελητήριο Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος)  και της Ένωσης καθηγητών Καλλιτεχνικών Μαθημάτων και του Πανελληνίου Δικτύου για το Θέατρο και τις παραστατικές τέχνες στην Εκπαίδευση (IDEA).

Δημήτρης Βασιλείου
Δημήτρης Βασιλείου

Δημήτρης Βασιλείου έργο του

Δημήτρης Βασιλείου έργο
Δημήτρης Βασιλείου έργο

 

Azam Maysonet 

Ζωγράφος, καλλιτέχνης μικτών τεχνικών, Πορτορικανός. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από δυνατά χρώματα και αφηρημένες εφαρμογές και είναι εμπνευσμένα από τη μουσική, τη Ρόδο και την λατινική κουλτούρα. Εφαρμόζει ποικίλες τεχνικές των εικαστικών τεχνών σε ανακυκλωμένα υλικά και ξύλο. Όραμά του είναι να αναβαθμίσει την κοινότητα μέσω της τέχνης και της δημιουργικότητας. Θεραπευτική τέχνη.

azam maysonet
Azam Maysonet

 

Sally Nearns

H Sally Nearns είναι Αργεντινο-αμερικανίδα καλλιτέχνης που ζει στη Ρόδο. Εμπνέεται για να δημιουργεί τους φωτεινούς, ολοζώντανους πίνακές της με λουλούδια, κυρίως παπαρούνες, από αυτό το όμορφο νησί και τα σπαρμένα με αγριολούλουδα λιβάδια του. Η Σάλλυ είναι παντρεμένη κι έχει δύο γάτες.

Sally Nearns
Sally Nearns

 

Δόμνα Παναγοπούλου

Η Δόμνα Παναγοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα. 

Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με καθηγητές τον Δ. Μυταρά στην ζωγραφική και τον Γ. Λάππα στην γλυπτική.

Πήρε μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Ρόδο.

Επίσης είχε μια σημαντική συμμετοχή στην Biennale του Λούλεο της Σουηδίας το καλοκαίρι του 2007 με μεγάλη ξύλινη κινητική κατασκευή.

Οι πιό σημαντικές ατομικές εκθέσεις της ήταν στην Αθήνα στην Γκαλερί “24”(1997), στην Γκαλερί “Αστρα” (1998 και2003), στο φουαγιέ του θεάτρου “Θησείον”(2006), στο Γαλλικό προξενείο Ρόδου(2009) και στο “Δέντρο του καφέ” (2013).

Δόμνα Παναγοπούλου
Δόμνα Παναγοπούλου

Δόμνα Παναγοπούλου έργο

 

 

Jack Grover

«Ονομάζομαι Δημήτρης Χαντζιάρας.

Τελείωσα το Τεχνικό Λυκείου Ρόδου στο Τμήμα εφαρμοσμένων τεχνών. 

Στην συνέχεια πήρα Δίπλωμα από τον Α. Κ. Τ. Ο. στο τμήμα Αρχιτεκτονικής εσωτερικου χώρου.

Έχω δουλέψει σε αυτόν τον τομέα ως ελευθερος επαγγελματίας, κυρίως για επαγγελματικούς χώρους, συνέδρια και θεματικές εκδηλώσεις. 

Επίσης έχω συμμετάσχει σε κάποιες καλλιτεχνικές εκθέσεις τοπικά. 

Μου αρέσει που συμμετάσχω στην έκθεση αυτή για πολλους λόγους, αλλά ένας από τους κυριότερους είναι ότι γίνεται στον χώρο που εργάζομαι σχεδόν επτά χρόνια. Νιώθω οικεία με τον χώρο και τους καλλιτέχνες. 

Είμαι σίγουρος ότι θα είναι μια ομορφη εμπειρία».

Jack Grover
Jack Grover Δημήτρης Χαντζιάρας

 

Θαρρενός Σκαμπίλης

Ονομάζομαι Σκαμπίλης Θαρρενός. Η τέχνη μου ασχολείται με πίνακες από άμμο. Έχω κάνει δύο ατομικές εκθέσεις στο Κατάλυμα της Γαλλίας το 2016 και 2018. Έργα μου έχουν πωληθεί στο εξωτερικ΄και στο εσωτερικό. Επίσης έχω προσφέρει έργα μου στο «Χαμόγελο του παιδιού».

Θαρρενός Σκαμπίλης
Θαρρενός Σκαμπίλης

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

About Author

Back to top